A Lytro está trazendo sua tecnologia Light Field (campo de luz) para o mundo do cinema e efeitos visuais, logo após o seu CEO ter anunciado em um post no blog Lytro a intenção de abandonar o terreno de câmera de fotografia para o consumidor comum. Lytro Cinema transforma cada quadro de ação ao vivo em um modelo 3D, capturando intensidade, cor e informações angular dos raios de luz. Acoplando isso ao campo de luz com um sensor de 755 MP capaz de capturar imagens em 300 fps, Lytro Cinema promete uma ampla liberdade de pós-produção, incluindo o ajuste de foco, profundidade de campo, velocidade do obturador e taxa de quadros, bem como a eliminação de telas verdes.
Embora Lytro tenha experimentado alguma dificuldade em conseguir a adoção do consumidor comum de sua tecnologia de campo de luz em still, a tecnologia teve, e continua a ter, um imenso potencial para geração de imagens. Salvando decisões criativas para pós-produção permite uma maior liberdade criativa, e permite que um fotógrafo ou Diretor de Fotografia se concentre em outros elementos durante a captura. Em nenhum lugar isso será mais apreciado do que no cinema, onde as realidades da produção significam que qualquer tecnologia que visa salvar certas decisões criativas, como foco, para pós-captura é bem-vindos.
Explicando um pouco da magia: como a Lytro Cinema permitirá mudar (quase) tudo na pós-produção.
Ao capturar informação direcional sobre os raios de luz, além da intensidade, a Lytro Cinema essencialmente captura vários planos focais, várias perspectivas e múltiplas aberturas. Isso permite o ajuste da colocação do foco, profundidade de campo (via ajuste de abertura), perspectiva, e muito mais no pós-processamento. E uma vez que um mapa de profundidade é processado para cada frame do vídeo, Lytro afirma que a sua câmera Cinema vai tornar mais fácil combinar CGI (computação gráfica) com imagens ao vivo, não mais exigindo telas verdes para extrair elementos ou indivíduos de uma cena(!). Você vai ser capaz de simplesmente extrair um objeto com base na sua profundidade.
As câmeras com campo de luz efetivamente testam múltiplas perspectivas por trás da lente da câmera, portanto você pode até mesmo simular o movimento da câmera como se fosse movida no set. O grau de movimento é, naturalmente, limitado, mas a técnica pode ser muito eficaz. Como engenheiro-chefe para o campo de luz de vídeo Brendan Bevensee explica: “Você tem uma câmera virtual que pode ser controlado na pós-produção.” Isso significa que também não há nada que impeça uma simulação de movimento ou perspectiva na pós-produção, com nada além de uma câmera estática no momento da captura. “Você pode mudar a câmera para a esquerda … [ou] para a direita, como se você tivesse tomado essa decisão exata no set. Ele pode até mesmo mover a câmera para dentro e para fora”, diz o Chefe do campo de luz de vídeo, Jon Karafin.
Imagine, movimentos de câmera pequenos e suaves que nem sequer exigem um equipamento com movimento complicado de configurar.
Além dos benefícios apenas do campo de luz, a Lytro também está se debruçando sobre outra dor de cabeça comum: a seleção de ângulo do obturador (ou velocidade do obturador). Muitas vezes, esta é uma decisão feita no momento da captura, ditando o nível de desfoque (a la cenas de ação em ‘Resgate do Soldado Ryan’ ou ‘Gladiador’) em sua filmagem. Em altas taxas de quadros de captura, porém, ângulos altos do obturador são necessários, removendo parte da flexibilidade de quanto borrão de movimento que você pode ou não ter (por exemplo, 300 fps não pode ser filmado com velocidades do obturador superiores 1/300s, o que inevitavelmente congela a ação). Ao desvincular o ângulo de obturador de captação a partir do ângulo do obturador necessária para o efeito artístico, o Diretor de Fotografia pode criativamente usar borrão de movimento, ou a falta dele, de acordo com a história. A tecnologia, que utiliza sem dúvida alguma forma de interpolação e média em conjunto com as amostras temporais, também significa que você pode extrair imagens estáticas com um nível desejado de borrão de movimento.
Lytro afirma que através da captura em 300 fps, eles podem computacionalmente permitir qualquer uma de uma série de ângulos do obturador em pós-produção, permitindo que um cineasta possa dissociar o ângulo do obturador necessário para a captura exigida em sua intenção artística.
Por enquanto, a Lytro Cinema estará disponível numa base de assinatura, compreensível, dadas as complexidades envolvidas (as taxas de captura de dados imensos requerem servidores no set).